A esmagadora maioria dos clássicos foi feita para ficar selada no plástico e à mostra em grandes estantes. Claro, pelo bem da nossa sanidade, eu e você aceitamos ignorar isso e nos negamos a encarar essa verdade. Mas te peço, como amigo: por cinco minutos, vamos deixar o preciosismo de lado e encarar os fatos. O nosso acervo de quadrinhos é moldado por memórias afetivas, por recordações de períodos criativos que, bem ou mal, geraram identificação e resistiram ao tempo como tatuagens na memória.
Enfim, ninguém deveria reler algo com que seu primeiro e talvez único contato tenha se dado há mais de vinte anos.
Se optar mesmo assim por fazê-lo, a sensação é parecida com a que você tem
quando está vendo a reprise de um filme pela milionésima vez e no
momento em que aquele coadjuvante vai para a vala, você fica naquele seu
mundinho muito particular engendrando algumas saídas que poderiam
tirá-lo daquela enrascada. Quando se der por si, os créditos finais
estarão subindo e nada daquilo mudou (e nem mudará).
Na 9ª Arte, eu diria que a desorientação é até pior que a da 7ª. Afinal de contas, os itens que mais se desenvolvem num quadrinho não são os recursos visuais (arte), mas sim o storytelling, ou seja, a forma como se conta uma história. E ela – acredite –, num conto de vinte, trinta, quarenta anos atrás,
com raríssimas exceções, aos seus olhos contemporâneos, deverá estar
defasada, causando inclusive estranheza quando se está lendo. A
percepção que se tem ao fechar um encadernado que republica uma
determinada saga oitentista, por exemplo, é que nesses anos todos
você se apegou, quando muito, a algumas páginas específicas, ou se der
sorte, ao conceito daquela obra.
***
Raramente
o faço e, quando o faço, mesmo com toda a boa-fé do mundo, ainda assim
me flagro consternado com a decepção de um involuntário "não era isso tudo". É uma autossabotagem. Portanto, costumo tratar meus clássicos da mesma forma que os amigos de outros tempos: nunca esquecidos e nunca mais vistos.
Minha mais recente autossabotagem foi o trecho da longeva biografia de Clark Kent, conhecido como Exílio. Publicado em 1989 pela Editora Abril, entre as edições nº 80 a 86 de Super-Homem (em formatinho).
A saga, até então um marco no meu imaginário, mesmo após tantos anos, ainda traz consigo, quem diria, um conceito bastante sedutor. Sendo
assim, a premissa partia do princípio de que o Super-Homem estaria experimentando severos sentimentos de culpa e remorso instilados a partir de três eventos trágicos, quais sejam:
-------------------------
Evento 1 de 3 → Ao ser convocado pelo Presidente dos EUA para investigar os desaparecimentos na cidade de Trudeau, lá descobre que Hfuhruhurr, o Portador da Palavra,
acabara de chacinar toda a população local com o intuito de coletar seus
cérebros e convertê-los numa entidade única com todas as mentes
aprisionadas. Obviamente, o alienígena seria subjugado pelo Homem de Aço, contudo, algo inesperado se sucedeu. Os padrões psíquicos da massa encefálica resultante invadem a mente de Clark e o obrigam a praticar eutanásia em si própria.
Evento 2 de 3 → o Super-Homem é chamado a desafiar o Senhor do Tempo e no rescaldo deste evento, o Universo Compacto, uma Terra alternativa criada pelo mesmo a partir de uma fração da eternidade, é dizimada (5 bilhões de mortos) por três criminosos kryptonianos, o General Zod, Quex-Ul e Zaora. Numa manobra engenhosa, manipulando a diversidade de Kryptonitas, e temendo que o mesmo destino daquele planeta chegasse ao seu, ele decide pela primeira vez ser juiz, júri e executor. Toma, assim, a vida dos três.
Evento 3 de 3 → Se a percepção de que agora era um assassino já era das piores, o quadro se agrava cada vez mais com os encontros com Brainiac, que tentava a todo custo explorar os recantos sombrios da mente do Super-Homem. Algo que vem a exacerbar o problema e engatilhar episódios de transtorno dissociativo de identidade com a criação da persona do Predador, um violento vigilante que passa a atuar em Metropolis.
Quando toma ciência de que ele e o Predador
são a mesma pessoa, percebe o quão deplorável se encontra seu estado
mental e que se continuasse naquela rota, em breve poderia prejudicar as
pessoas com quem se importava. É nesse diapasão que o Super-Homem toma a decisão de deixar a Terra, abraçando um exílio autoimposto, portando apenas um respirador acoplado a um cinto de utilidades e um dispositivo de dobra espacial dos Omega Men. Destino? Nenhum. Durante seu degredo, Clark fez contato com novas raças alienígenas, e entrou em contendas existenciais dignas de comparação com um dos maiores chorões da galáxia. Sendo o ápice desse período lamuriento, longe de qualquer fonte de radiação solar amarela,
a ocasião em que fica à deriva no espaço com o suporte de oxigênio
prestes a se exaurir. Já sem os sentidos, é repentinamente capturado pelo raio trator de uma espaçonave escravista. Salvo, é conduzido e mantido como prisioneiro nas masmorras do Mundo Bélico, planeta artificial, sede do Império de Mongul.
Neste mundo, um Super-Homem maltrapilho tem que lutar por sua vida nos jogos de gladiadores. Sem se dar conta, ligeiramente cria uma reputação e fomenta focos de rebelião ao desafiar a autoridade do Imperador, negando-se a executar seus oponentes. No ínterim de cada batalha, Clark entra em contato com um velho Clérigo que num passado remoto, antes de seu colapso, viveu em Krypton.
Indiscutivelmente o ponto alto da trama, é aqui, em Action Comics Annual #2, o receptáculo de todo o meu carinho por esta saga. Com uma equipe criativa estelar formada por George Pérez, Roger Stern, Jerry Ordway, Curt Swan e um Mike Mignola em estágio embrionário, em Lembranças de Krypton são revelados fatos de 200 mil anos atrás que remontam a uma catastrófica guerra santa que colocara em xeque as tradições clônicas dos clãs científicos.
Mais que isso, os
leitores aprendem sobre a anomalia genética que impedia os kryptonianos
de saírem com vida de seu planeta. Algo que, pessoalmente, admirava na mitologia sci-fi do Super-Homem de John Byrne, em que Krypton nunca foi um paraíso perdido, mas sim uma sociedade hermeticamente fechada e repleta de conflitos internos.
Neste capítulo ainda somos apresentados ao Erradicador. Antes concebido como a arma definitiva do arsenal kryptoniano, tal relíquia vem a se tornar a peça-chave para que seu Último Filho supere toda a culpa sobre aqueles três incidentes. Através do Erradicador, o Super-Homem vislumbra uma nova perspectiva acerca da morte dos criminosos kryptonianos e aceita cumprir seu destino renovando a missão. Era chegada a hora de regressar à Terra. E foi o que fez.
-------------------------
Um Exílio Melhor
A olho nu, e é assim que prefiro enxergá-la, Exílio parece uma leitura revigorante, com estrutura de road movie
que por algum tempo teve a ousadia de retirar o personagem de sua zona
de conforto. Sim, antes fosse. O problema que vislumbrei é justamente um
erro recorrente nas histórias super-heroicas do período, especialmente
do Sr. Kent, quando o conceito de coletâneas não era algo tão
difundido quanto hoje e que repercute diretamente no modus operandi das
equipes criativas.
Sejamos mais diretos. Atualmente, quando um escritor entrega seus roteiros ao editor, na maioria das vezes imagina um ciclo cadenciado de seis edições como capítulos a serem dispostos em compilados.
O que confere à trama algo estruturado e diametralmente em crescendo,
imaginada para que o leitor, supostamente, não se canse ou simplesmente perca o foco.
Na publicação original de Exílio, as equipes criativas não tinham como
seguir esse norte e, sendo assim, acabavam diluindo indefinidamente
subtramas alheias ao conhecimento do protagonista.
No caso de Exílio, lá fora, o seu mais recente encadernado tem algo em torno de 304 páginas. Fazendo uma varredura completa na história, descobri que do que efetivamente gosto nela é das 190 páginas em que Clark lida justamente com sua expatriação voluntária. As outras 110 páginas são preenchidas com questões puramente mundanas dos coadjuvantes que ficaram para trás na Terra. Vale dizer, puro protocolo de revista mensal, com Luthor em busca de um desafio à altura; a enfadonha jornada de aprendizado de Matriz; as falcatruas de Morgan Edge; Lois Lane sendo Lois Lane e por aí vai.
A vontade que dá é fazer exatamente o que a Editora Abril fez com Elektra Saga, ou seja, uma minissérie que editava apenas as passagens ligadas à Srta. Natchios a partir do que havia sido publicado no título do Demolidor. Lembro que vi algo similar também nos especiais Marvel Saga, como em o Julgamento de Reed Richards & Galactus, no qual se criavam satisfatoriamente alguns atalhos entre as edições originais e o produto final. Lembro, inclusive, de um texto do John Byrne revelando que foi ele próprio quem passou a tesoura na história.
Quer dizer, não pensei que viveria o suficiente para aplaudir os cortes da Editora Abril, mas sim, nesses casos específicos, eu o faço de muito bom grado. E, se fizessem o mesmo com Exílio, entregando apenas o que lhe é essencial, ora bolas, eu aplaudiria também.
👏👏👏
PS. Se for comprar gibis, considere me deixar rico usando nossos links afiliados.
